当前位置:主页 > 影评 >

影片至爱梵高·星空之谜的影评《这样的影片,这辈子,就一部”

文章来源:未知     时间:2022-12-18 06:08     浏览量:
本文转载自公众号“巴塞电影”不少导演拍过梵高传记。但用梵高画作解读梵高本人的这还是第一部。因为后来放出第一支预告片,就造成了全球市场引起轰动。影片不但在法国安纳西国内外动画影片节荣获了观众可以选择奖,还斩获了上海影片节金爵奖绝佳动画片。影片以梵高生前写给提奥的到最后一封信为契机,把镜头聚焦在梵高去世前的六周。影片开场后,就是老邮差希望能儿子阿曼德·卢兰,能把这封信送给提奥。阿曼德不情不愿的积极的态度,实际上代表了很大一一部分观众的从心理:人都已经死了把信送回去又有什么意义?但他架不住老爹威逼利诱,因为踏上了送信的旅途。也正是这个过程中里,阿曼德接触到梵高生前的一些朋友,进行他从他观点对梵高的叙述,渐渐走进梵高的内心深处,行为意识到一个天才的孤独的与凄苦,亲友好友的对他离世的痛惜和愤怒,和世俗之人对天才的残杀和虐待。例如阿曼德的老爹,就对梵高去世感到心疼不已,并憎恨小镇居民们联手正式签署“驱赶令”才让梵高这个可伶虫,遭遇非常大的其精神催残,否者他也不会选择自杀。对父亲的愤怒的稍有体谅的阿曼德,带着信去找“唐吉老爹”当地政府著名的颜料供给商,见证了梵高从28岁拿起画笔,前去巴黎去寻求艺术最求,再到先河他的风格特点,并最后凄惨离世的过程中。阅画家无数的看来,梵高是个天才,本所以有个好的最后的结局:名声鹊起、功成名就—但这个一个天才却没能坚持住,而是可以选择了自杀身亡。对梵高的忽然离世,既惊讶又扼腕。顺着唐吉老爹的指引,阿曼德前去巴黎北部的瓦兹河畔欧韦—就是这里,梵高选择接受加歇医生的药物治疗,并在这度过了人生中的到最后六个星期。但他先见到加歇医生家的小女仆。这个虔诚地的基督徒眼里,梵高就是个精神失常的疯子,做的全是亵读上帝的旨意的偷鸡摸狗:眼神里透着疯狂,随便糟践粮和颜料,身上的衣服总是邋里邋遢…随后,阿曼德住到梵高去世的来福酒馆”那儿遇见了了宾馆老板艾德琳。眼里,梵高本也可以开开心心地善良过一辈子,却被加歇医生们和警员等别有目的人耽误了谈及梵高去世当晚的情况,身为亲历者,内心深处涌动着哀伤和哀婉。耐心的等待加歇医生时,阿曼德在小河边见到青年船家。还记得梵高面对自己女孩儿时的木讷和绅士作风。但也正是这一点,让他被镇上的富二代羞辱了一次又一次,当然梵高没钱更亲近任何女孩儿。船家是个明哲保身的做生意人,见惯了富二代在镇上横行蛮横,也就没想过去的帮梵高一把。但是船家亲眼见过梵高和加歇医生的女儿玛格丽特约会。只是玛格丽特一再否认,由于她很后悔,后悔当初他给过梵高不一样的觉得,否者梵高还能跟父亲做好朋友们,那样他就会得到更好的药物治疗,而不是最后可以选择自杀身亡…但她父亲加歇可不这么看。这位自诩是梵高生前好友的医生们,会觉得梵高患有严重的抑郁症症,不但活在深深的未知的恐惧里,更觉得自己是弟弟提奥的负累—加歇医生们很痛惜,他没能治好梵高的其精神病,更有甚者眼睁睁看着他他眼前离世。影片就用这些冷眼旁观者枝桠丛生、且偶尔会截然相反地的记忆和评价,勾画出出梵高的画像。方式是罗生门”但它要说的喜欢的东西却清晰而明了即天才的惨剧性。这些人眼里,梵高是个可怜虫,饱尝其精神病折磨的一个天才,活在不被认可的未知的恐惧和孤独里,内心深处却是对生命,生命和艺术的炙热情感,即使躺在床上快要死去,也谈论的生命,生命和绘画。这就像梵高的到最后一封书信里说的只要画画才会直接表达我心中之所念。正是梵高这样的以绘画做生命的积极的态度,让导演多洛塔·科别拉有了这样的的一些想法:希望能能如他所愿,内心深处,突然发生在身上的故事,就由他画来讲述吧。于是找到的是梵高粉丝,且凭借《彼得与狼》斩获第80届奥斯卡绝佳动画短片奖的休·韦尔什曼,发出邀请他一道来制作完成这部为为了纪念梵高诞辰125周年的油画影片。也正是由于都对梵高有种疯狂的爱,多洛塔和韦尔什曼在影片制作完成中互生好感,最后成为了夫妻二人。这对夫妻花3年时间,考订梵高与弟弟的信件往来,并跟据梵高生前周边人群采访留下的时间记录,才完成《至爱梵高》剧本故事。剧本故事完成4后,导演又从世界找来了15个国家的125位画家,选择接受为期3周的课程性训练—为追求完美的梵高风格,剧组获梵高博物馆申请授权,借助梵高的很多幅真迹作为参考。随后的4年多时间里,油画师把静态和动态画面逐步转变为所有动态来适应电影,这才有了这部每秒钟12幅油画,共有超过265000幅作品组成的全世界首部油画电影。也就是说,至爱梵高》里,看到每一帧,都是一幅美到炸裂的梵高式”油画。例如梵高笔下的马车与远处的火车》1890阿尼埃尔塞纳河大桥》1887蒙特玛居街道上的铁轨》1888和《罗纳河上的星夜》1888等作品,像是从梵高笔下活了起来,慢慢的地在观众面前铺展。更难得一见的梵高最知名的星空》也在银幕中流动起来,那种梦境中的华丽与繁盛,足以让我窥见梵高灵魂深处的高贵的与炽烈。那一刻,不但看到梵高作画的一瞬间,更深刻地地感受到内心深处的孤独的与混乱、不安和疯狂、对生命的无助和热爱。这让人想起知乎上询问“梵高《星空》好在哪儿”解决下,有个相当感人的直接回复:全世界上形形色色的人中总有一些孤独的我们的灵魂,而孤独的我们的灵魂也也可以有强烈的共鸣感,固然我不是一个时代的人。这是至爱梵高》让观众领悟“一个天才的惨剧性”除了的又一个主题:即让每一个孤独的我们的灵魂,体会梵高跨越时代的生命,生命充满激情。这就是梵高通过画作,带给我生命,生命体验。仔细地看梵高笔下的作品,实际上压根看不到颓唐与失望,反而饱含了生命,生命的张力,彰显著梵高努力在痛苦……中挣扎和奋斗的充满激情。也就是说,这部以油画、梵高色调及方式向梵高致敬的作品,重点不再搞清楚梵高为什么死。而是要用绚烂的色调和浓郁的笔触,为一个被世界拒之门外的一个天才叫一声悲恸。这就注定了至爱梵高》色调会像梵高的作品一样饱含充满激情,而它其他内容则会像梵高本人,充满激情被压抑、以及情感被困囿、身心被局限…这样的观影带来的显得有些局促感,虽然会把很大一一部分养成了娱乐休闲影片的观众拒之门外,但它能提供的养料却是其它影片的十倍不止。让我各种有机会,以电影的形式走进一个天才的内心深处,并让我明白:每一孤独的的人,内心深处都有一片星空。本文转载自公众号“巴塞电影”

评论

www.130629.com ©2018-2022 雄安·容城
最新新闻资讯,热门视频
本站资讯文章自动爬取于网络
如果有冒犯,请发邮件786805664@qq.com,我们将立即删除。