时光撰稿人 | 县豪
在电影院养生的大龄青年。
临近年底，好剧不断。
但近期最火，还得是网飞一次性放出全集的——
《星期三》
本剧上线后，用户在网飞的首周末（5天）观看时长高达3.41亿小时，超越《怪奇物语》第四季，创造了网飞首周末观看时长新纪录。
同时，这一单周观看时长，在网飞剧集史上的成绩仅次于《鱿鱼游戏》。
收获了人气，本剧口碑也很强劲，IMDb评分高达8.5。
《洛杉矶时报》直接开出满分，盛赞这部剧“各个层面都很精彩，古怪、讽刺，令人难以抗拒”。
PasteMagazine网则认为女主通过本剧，“真正巩固了自己新恐怖少女的地位”。
暗黑哥特
《星期三》是经典哥特奇幻IP“亚当斯一家”的真人衍生剧。
1938年，美国漫画家查理斯·亚当斯，开始在《纽约客》杂志连载《亚当斯一家》，直到1988年查理斯离世，连载才结束。
1964年，《亚当斯一家》开始被影视化，真人剧、动画、电影等，无一不包。
2010年，同题百老汇音乐剧，也开始了全球巡演。
尽管亚当斯一家是对美国典型家庭的戏仿，但漫画家用了一种非常阴冷的方式。
他让这个家族居住在墓园和沼泽旁的鬼气大宅中，家中成员都拥有恐怖特质。
这在《星期三》中都有呈现。
比如家中庆生时，会在蛋糕里塞满黑蜘蛛；遇到谋杀、怪物、惊悚事件时，家族成员会露出兴奋表情。
这种设定，使亚当斯一家这一IP充满低温的暗黑感和黑色幽默，导致其初期传播度不高。
直到科幻片《黑衣人》导演巴里·索南菲尔德，在1991和1993年推出电影《亚当斯一家》及《亚当斯一家的价值观》，这一暗黑哥特故事，才真正打开局面。
《亚当斯一家》（1991）
父亲高魔子、母亲魔帝女、叔叔肥斯特、女儿星期三（温斯黛）、儿子帕斯利、宠物“小手”等亚当斯家庭成员，也逐渐走进观众视野。
《星期三》的高热，显然会进一步使亚当斯一家大众化。
网飞为这部剧配置了非常强大的创作团队。
曾拍出《剪刀手爱德华》《大鱼》等经典影片的蒂姆·波顿，担任本剧总制片，并执导了八集中的前四集，其怪诞、华丽，打破现实与奇幻界限的哥特魔力，展露无遗。
另一位导演甘加·蒙泰罗，履历虽不够丰富，但身为女导演，她为《星期三》注入了不少女性主义元素，这种风格，也使她得以执导《旺达幻视》衍生剧《阿加莎：混沌女巫团》。
《星期三》的演员阵容，算不上豪华，但贵在合适。
饰演星期三的，是00后演员珍娜·奥尔特加，在今年的热门恐怖片《X》中，珍娜饰演一名主动要求加入情色电影拍摄的场记，可塑性极强。
《X》
而在1991版《亚当斯一家》中饰演星期三的克里斯蒂娜·里奇，这次则在剧中角色大翻转，诠释一位隐匿在血月迷雾中的反派。
除了这两位，《权力的游戏》高个美人布蕾妮演员格温多兰·克里斯蒂、奥斯卡最佳女配凯瑟琳·泽塔-琼斯（《芝加哥》）等一众熟脸，也都有亮眼表现。
少女侦探
《星期三》本质上是一部杂糅了奇幻、魔法、巫术、青春等元素的侦探剧。
亚当斯家的少女星期三（Wednesday），因在原来的学校犯下大罪，所以被父母送进杰利可小镇的奈落学院。
这间学院专收异类，学生包括狼人、吸血鬼、海妖、变形人等。
星期三天生反骨，于是试图逃离被她视为束缚的奈落学院。
但在这过程中，学院发生怪物海德杀人事件，热爱创作侦探小说的星期三被悬案吸引，决定留下，查明案件真相。
随着探查深入，同学赛维尔、小镇心理医师金柏等，都成为星期三的怀疑对象。
与此同时，血案并未停止，更多受害者出现。
星期三则通过自己的幻视能力，隐约窥见案件与异类老前辈、强大女巫古蒂，以及小镇创始人克拉史东之间的隐秘联系。
这种联系，指向古老时代“糯米”（人类的别称）和异类之间的矛盾。
因此，《星期三》自始至终，都被一种紧张的悬疑感把控。
在这过程中，本剧呈现了非常多经典的侦探元素和推理手法。
比如，星期三最爱的悬案是“黑色大丽花”（一桩连环凶案，可参见2006年斯嘉丽·约翰逊主演的同名电影），她在探案中还引用了侦探女王阿加莎·克里斯蒂的名言——
一次巧合是巧合，两次是线索，三次是证据。
而所有受害者都有一部分身体被手术摘除，这种行凶手法，则常见于推理故事中的“人体拼凑”，是西泽保彦《解体诸因》、岛田庄司《占星术杀人魔法》等日推名作中的核心诡计。
此外，奈落学院本身，就是一座侦探文化相当浓郁的学院。
学院不但有侦探小说鼻祖爱·伦坡雕像，而且每年都会举办爱·伦坡杯划船夺旗大赛，参赛船队必须以爱·伦坡小说题目命名。
如其侦探名作《黑猫》《陷阱与钟摆》《一桶蒙特亚白葡萄酒》《金甲虫》等。
有意思的是，星期三在剧中的推理，也运用了爱·伦坡最著名的符号推理手法。
《金甲虫》中，爱·伦坡将“53##$305))6*……”这样的一长串乱码，通过数字和符号出现的频率，还原成了一笔宝藏的位置描述。
这部剧中，星期三则通过找出九道谜题的本质，以首字母相连的方式，将风马牛不相及的描述，还原成了一个打开机关的手势。
鲜明内蕴
《星期三》中有不少其它影剧的影子，最明显的是《哈利·波特》系列。
糯米和异类的设定，对应《哈利·波特》中麻瓜和巫师的设定；秘密社团龙葵社，对应《哈利·波特》中凤凰社之类的组织。
怪物海德对克拉史东家族的追随，则有点类似于巨怪、狼人等对伏地魔的追随……
当然，《星期三》中更多的，是蒂姆·波顿对自己过往作品的观照。
比如克拉史东的齐耳长发和爵士帽造型，以及奈落学院外展日学生们对糖浆的迷恋，都脱胎自2005年的《查理和巧克力工厂》。
除了这种外观戏仿，《星期三》还从内在延续了蒂姆·波顿电影的韵味。
故事借星期三和母亲魔帝女之间，互不信任却又彼此牵挂的复杂情感，呈现了一种基于独立人格的独特亲子关系。
蒂姆·波顿2003年电影《大鱼》中，也在对自由灵魂的探讨之外，以大鱼的意象为连接，刻画了一对彼此关心却处于对抗状态的父子。
正如这对父子最终在奇幻而欢乐的死亡中达成和解，《星期三》中的母女也在历史悬案真相大白之时，消弭了彼此间的龃龉。
《大鱼》
《星期三》最重要的表达，则是女性主义。
星期三是一个非常酷的角色，剧组通过极为费时的妆造，使演员珍娜面部的棱角最强化，从而掩盖其外形的一切柔和之处，让星期三在视觉上便充满女性主义和自我主义的气质。
对白上，星期三随时随地在输出独立女性观点。
比如，赛维尔救了她，她的“答谢词”却毫不客气——
所以你是在发挥骑士精神，也就是父权的工具，以获得我至死不渝的感激？
而在与母亲交锋时，星期三更是直言——
我永远不会谈恋爱，或是当家庭主妇，成家。
这种独立性情，使星期三充满锋芒，在面对赛维尔、泰勒、依妮等朋友时，都呈现出推拒和利用的状态。
但《星期三》作为一部青春奇幻剧，最终还是借女主角和同学、朋友的配合作战，在独立女性的锋锐和青春本身的热情之间，完成了一定程度的调和，使整部剧的调性，从女性主义转向了青春友情。
所以，《星期三》的结尾其实有落俗之嫌，但这种落俗，或许恰恰是它能被更多观众接受的原因。
毕竟，青春可以被个性定义，但在这个性中，最好掺杂一点爱。
