2022年12月4日刊 | 总第3075期
12月2日日清晨6点，日本许多电影院就已“人满为患”。他们不仅兴奋地等待电影开场，而且都在疯狂地抢购周边纪念品。这，就是《灌篮高手》大电影《THE FIRST SLAM DUNK》首映日的盛况。
影片公映首日票房粗报高达7.16亿日元（约合人民币3742.5万元），创造今年日本第二高首日票房。
由于本片在宣传期一直遮遮掩掩，并未透露具体改编了漫画原作的哪个部分，所以直到电影上映，粉丝们关心的几个问题才得到解答。
大家比较关注的信息总结如下：
1、比赛选取的正是大家普遍猜测的“全国大赛篇”中，湘北队VS山王队一役。
2、影片开篇就是“山王战”，没有赛前铺垫。在比赛的进程中穿插了湘北五虎的个人回忆。
3、叙事视角选择了湘北队的控球后卫——7号宫城良田。故事从良田儿时家里的一系列变故说起，最后以他与妈妈的和解收尾，中间涉及到了宫城和三井寿的初遇。因此，比赛之外的戏份占比为：宫城>三井>樱木花道>流川枫=赤木刚宪。流川枫的粉丝需要有个心理准备。
4、比赛进程基本还原了漫画原著，将漫画原作中长达50多话的“山王战”全部收录在内。#樱木流川枫世纪击掌#已经冲上微博热搜榜，单日阅读量破亿。
5、新声优表现良好，情绪到位。除非你是动画原版声优的粉丝，否则基本不会对新声优产生不适感。
6、3D建模2D渲染的画风，接受度上因人而异。当角色动作比较日常时，3D的笨拙感和僵硬感会比较明显。在比较激烈的快速攻防段落里，使用了极具井上雄彦个人风格的处理方式，回避了3D建模的笨拙与僵硬，营造出热血的高速质感。尤其是比赛的最后一分钟，窒息感十足。
7、井上雄彦画在黑板上的，作为漫画尾声的“十日后”内容并未出现在电影之中，再结合片名中的“THE FIRST”，可以推测这次电影化有打造成系列的野心。
《灌篮高手》的剧场版之所以能引发如此大的粉丝骚动，一方面在于其漫画和动画版的高口碑，是一代人甚至几代人的篮球启蒙和青春回忆；另一方面在于1996年漫画和动画完结后，该IP在26年砺几乎没有衍生出新故事。
《灌篮高手》曾有过4部剧场版。只是它们均是发行于动画播出期间，片长40分钟左右，剧情均为主线外的原创支线，与如今我们所熟悉的院线电影形式完全不同。
2021年1月7日，漫画原作者井上雄彦在社交网站发文表示《灌篮高手》将正式电影化。
和其他漫画家不同，井上雄彦不仅负责影片编剧工作，而且亲自担任导演，引发了动漫圈的巨大反响。井上雄彦是一位为了坚持创作理念，敢和杂志社出版社硬刚的狠角色。他自己做导演，必须得“原汁原味”。
此次《灌篮高手》剧场版不仅制作上大手笔烧钱，在宣发上也是狠下血本。不仅有地铁站大小屏幕的预告片连播，而且各种周边纪念品也是琳琅满目。这都得益于近几年，日本动漫剧场版票房大爆发的集中表现。
2014年之前，日本动漫的剧场版基本上是给粉丝的福利品。直到2014年，日本动漫的国民IP《哆啦A梦》推出了一部3D化的剧场版《伴我同行》。影片在日本收获了83.8亿日元票房，位列年度本土电影票房榜第二名。更让人惊喜的是，本片的海外票房同样大获丰收——中国票房高达5.29亿人民币，全球票房高达1.83亿美元。
从此，动画剧场版不再是粉丝向产品，也不局限于仅在本土自嗨。近四年来，大热动画IP的剧场版，纷纷创造票房佳绩，频繁杀入日本影史票房榜TOP20，形成了日本电影市场近年来的最大风口。
冷静来看，井上雄彦和他的《灌篮高手》，是否能抢占风口，创造新的票房奇迹？这似乎很难早早得出定论。
《灌篮高手》作为动漫IP，有它鲜明的优势——9.7分的高口碑、超过1亿4000万册的单行本销量。其主角湘北五虎的形象认知度极高，粉丝覆盖面极广，可谓男女通杀。
本次剧场版中所改编的“全国大赛篇”，更是弥补了当年没有被改编成TV版动画的遗憾，满足了所有粉丝的心愿。
但它的劣势也同样明显——并非正在连载的作品。近几年剧场版的大爆作品如《名侦探柯南》《海贼王》《咒术回战》等都正在连载，《鬼灭之刃》只是刚刚完结。唯一特例只有《新世纪福音战士：终》。
连载意味着热度的持续积累、粉丝黏性，以及影漫联动带来的流量。倘若没有这份加持，等“爷青回”的劲头一过，《灌篮高手》的剧场版是否还会维持现状呢？
事实上，在影片上映前，《灌篮高手》的剧场版就不被人看好。各大平台的“想看”人数，在同期上映的新片里基本处于垫底，票房预售也不容乐观。
更换声优，更改画风，对剧情遮遮掩掩，都让粉丝们保持观望态度。甚至很多人看了预告片，就吐槽“画风辣眼”“毁经典”。
好在影片上映首日的口碑相当给力，媒体综评达到了77分。热度甚至压过了好莱坞大片《黑亚当》。
在接受采访时，井上雄彦曾说：“在我心中，故事并没有前进，所以人物没有变老。”那么，从将近30年前“穿越”而来的《灌篮高手》能凭借“山王战”一战成名，成为剧场版风口的新赢家？我们拭目以待。
【文/满囤儿】
